自古以来，花鸟画家偏爱以“梅兰竹菊”等题材从事绘画创作，也形成文人花鸟画的种种套路。随着时代的演进，花鸟画家在视野上、观念上以及绘画语言上也在发生着变化，看索铁生的花鸟画，有一种直接的感受，这种感受来自他用乡土田园朴实而恬静的绘画语言、一种物我交融的情感宣泄。

索铁生的花鸟画，不是繁华富丽、色彩浓艳的“温柔富贵之乡”，也不是“折得一枝香在手，人间应未有”的孤绝高傲和不染尘埃。他的画有着人间的温情与质朴，是用一个农家子弟的观察与对土地的深情，以谦卑细腻的笔触，精心绘出繁华喧闹世界中甜美宁静的一隅，凡中见奇。农家小院中常见的木梯、门板、窗户、老井……都是他大胆取舍、提炼的基本素材，田垄村头间的桐树、池塘、篱笆、母鸡……也是他一往情深的描摹对象。透过他的慧心巧思，那些平凡的景物，仿佛都散发出了一种神采和光辉。索铁生画中那些人与自然和谐相处的景物、那种熟悉亲切的感觉，不意间唤醒每一颗贴近乡土大地的赤子之心。

创作生活，细说从头，铁生从一个对美敏感痴迷的少年，行过昏暗的幽谷，蜕变成一个愉悦自我、享受生命的职业画家，其间的几多波折、辛酸，不足为外人道。但无论身处何境，唯一不改其志的是他的绘画事业。铁生对艺术追求有种决不服输、永不言倦的性格，好像一个充了气的皮球，困境和压力好像是拍打皮球的手，当环境越恶劣、压力越强大的时候，他追求向上的力量也越强劲，手里那只皮球的反弹力量也越大。铁生是典型的北方汉子形象，豪气硬朗，寡言少语。也许正是这种外表粗犷沉静、内心纯净抒情的特质，使他选择了绘画之路。他独特的绘画语言成为他与世界沟通的桥梁，他将心中想说的、说不出来的，借着画说出来。之所以选择水墨画作为主要创作载体，因为“它”与“他”有着相契的个性，写意的奔放热烈、工笔的精微细腻，大概也等同于他性情中的豪放与细致，而他画中的花花草草、农舍田园、家禽池塘……每一次的出现都是一种心声，大概等同于呢喃、赞叹、呐喊、狂歌……我们可以从铁生的画进入他的心中。

铁生对笔墨最早的启蒙来自于父亲，父亲是书法爱好者，铁生幼承家教，自书法入手，数度的自我观照之后，铁生体悟到只有扬弃那些既有的传统水墨画的制式，才能拓展和唤发出水墨画新的生命空间。多年的自我摸索和自我学习，铁生用眼所见、心所感，以大自然的万千气象做他的老师，努力寻找着心灵与自然的对话方式，为花鸟画创作注入自己独特的审美意趣。这个过程是痛苦的也是愉悦的。

“生活即艺术，艺术即生活”，岁月的洗练，生活的体验，无一不是艺术的源泉，生命的意义，难能可贵的是 “人间有爱”的原动力。解读铁生的画，细细品位，朴实亲切的画风中，读出“爱”这个元素，这是走过人生感恩岁月之后的沉淀出来的情愫，对乡土的炽爱，化作山之音，水之声，化作乡居的一屋、一瓦、一花、一叶。